Festival des grands lacs du Morvan

Professeur de violon au Conservatoire national supérieur de musique de Paris (CNSMDP), Jean-Marc Phillips Varjabédian a étudié dans ce même conservatoire où il a obtenu un Premier Prix à l’unanimité. Il a complété sa formation à Crémone et à New York, à la Julliard School. Il remporte de nombreux prix internationaux et entre autres, il est le seul européen finaliste du Concours international Tchaïkovski à Moscou en 1990, ce qui lui permet de se produire en soliste avec orchestre et en récital en Europe. Il rejoint le Trio Wanderer en 1995, avec qui il mène depuis une carrière internationale brillante et réalise de nombreux enregistrements marquants. En parallèle, Jean-Marc Phillips-Varjabédian continue d’explorer de nouveaux répertoires musicaux en musique de chambre ou en jazz, avec des personnalités aussi diverses que Vahan Mardirossian, son frère Xavier Phillips, Henri Demarquette, Emmanuel Strosser, Elena Rozanova, Marie-Josephe Jude, le quatuor Psophos, Nicholas Angelich. Avec le célèbre accordéoniste de jazz Richard Galliano, il fonde un septet en hommage à Astor Piazzolla, qui s’est produit dans tous les plus grands festivals de jazz sur les trois continents et notamment au Carnegie Hall de New York.

La personnalité et le sens inné du rythme de Pierre Yves Plat le portent spontanément vers le boogie, le ragtime et le stride puis vers l’improvisation, qu’il apprend auprès d’artistes aux univers aussi différents qu’Edouard Ferlet et Fabrice Eulry. Enchantant son public par sa virtuosité, sa fantaisie et son humour, il propose une traversée musicale décomplexée entre classique et jazz; sa dextérité et son swing époustouflants en font certainement l’un des pianistes les plus doués de sa génération. Il a partagé des scènes prestigieuses avec Claude Bolling, François René Duchâble, Alexandre Tharaud, Jean-Marc Luisada, Nicolas Stavy. Au cinéma, il a prêté ses mains à Gad Elmaleh et aux deux singes de Monkey Symphony. Il compose des musiques pour des documentaires (Le Paris de Céline) et accompagne en live des films muets. Pierre-Yves Plat est ambassadeur officiel PLEYEL depuis 2020.

The Unprepared est un trio instrumental de musique irlandaise et écossaise. Groupe international composé de David Lombardi (Italie, fiddle), Jean Damei (France, guitare) et Sam Mabbett (Ecosse, accordéon diatonique), ce trio se spécialise dans l'interprétation de morceaux traditionnels venus d’Irlande et d’Ecosse, dans un mélange de subtilité et d'énergie, de musique à écouter et à danser, le tout dans une ambiance à la fois chaleureuse et très festive! David Lombardi, diplômé du conservatoire Antonio Vivaldi, en Italie, de l'Université de Limerick (Irlande) et du Royal Conservatory of Stockholm (Suède), est un musicien accompli et reconnu des sphères des musiques baroques, traditionnelles et expérimentales. Jean Damei, diplômé de l'université de Limerick, spécialiste de musique irlandaise, fait partie de Fourth Moon, groupe international qui se produit beaucoup en France et à l'étranger. Sam Mabbett, diplômé du Bachelor of Traditional Music du Royal Conservatoire of Scotland de Glasgow, fait partie du trio The Canny Band et The Ross Couper Band, qui se produit au Royaume Uni et à l'étranger, a été finaliste du prix "Young Traditional Musician of The Year" pour la BBC Radio. 9 festivaldesgrandslacs.c

L’ensemble Fillide est un jeune groupe vocal a capella réunissant des chanteurs confirmés et des artistes émergeants de la scène lyrique. Deux mots d’ordre: partage et transmission. Tournés vers le répertoire polyphonique à 1 par voix du XVIIème siècle baroque européen, l’ensemble s’attache, par un travail rigoureux et patient, à la recherche d’une véritable symbiose vocale permettant de faire entendre toutes les beautés de ce riche répertoire. L’ensemble donnera ses premiers concerts au festival des Grands Lacs du Morvan. avec Giulia Fichu-Sampieri, Chantal Santon, Robert Getchell, Jordan Mouaïssia, Lucien Moissonnier Benert

Violaine Cochard est une des musiciennes qui œuvrent le plus à faire vivre le clavecin en France et à l’étranger. D’une part, elle revivifie les répertoires peu connus de l’époque baroque, en solo, au sein de différents ensembles, dont Amarillis, ou en tant que chef de chant (Les Talens Lyriques, Les Arts Florissants, I Gemelli...). D’autre part, elle n’hésite pas à confronter sa sensibilité à des univers musicaux comme le jazz, les musiques traditionnelles, la pop, notamment avec le pianiste de jazz Édouard Ferlet. Pédagogue et chef de chant, elle a à son actif de nombreuses masterclasses données dans le monde entier. Sa superbe discographie est à l’image de sa polyvalence qui fait d’elle une des clavecinistes les plus appréciées et réputées du monde baroque.

Chantal Santon Jeffery est une artiste lyrique reconnue des scènes d’opéra sur lesquelles elle a interprété les rôles les plus divers ; son insatiable curiosité l’a menée vers de nombreux répertoires, et elle est tout aussi à l’aise dans Wagner, Mozart, le répertoire baroque, le grand romantique français que dans la musique contemporaine, le jazz ou le répertoire traditionnel. Elle collabore avec de prestigieux orchestres tels Le Concert Spirituel, le Concert de la loge, le Brussels Philarmonic, l’Orchestre National de France, le Philarmonique de Radio France, l’ONDIF, l’Orchestre de Chambre de Paris et se produit sur les plus belles scènes du monde entier. Son importante discographie (plus de 60 opus) est à l’image de sa polyvalence musicale et son désir de briser les barrières entre les répertoires et les genres.

L’Orchestre 415-Paris fédère des amateurs de très bon niveau, des étudiants en cours de professionnalisation, à qui il offre un terrain de perfectionnement et d’expérimentation, mais aussi des musiciens interprètes et enseignants qui souhaitent partager leur savoir-faire dans un autre cadre. La grande exigence musicale du projet se donne ainsi pour ambition de dépasser la frontière habituelle entre le milieu des amateurs et celui des professionnels. L’Orchestre 415-Paris aborde tout autant le répertoire orchestral que les œuvres avec solistes et chœurs, voire l’opéra et le ballet. L’Orchestre 415-Paris souhaite toucher des publics différents en variant les programmes, les lieux et les modes de concert. En 2025/26, l’Orchestre jouera sous la direction de Hervé Niquet, Anne-Sophie Pernet et David-Tristan Malinksi.

Gallica, trio composé par Seb Lagrange (accordéon, Quentin Millet (cornemuse), et Jean Pascal Pin (vielle à roue), joue de la musique du Morvan provenant de collectages des anciens ainsi que de musiciens plus contemporains. Une musique taillée dans le granit de leurs montagnes, parfois grossière mais souvent délicate par bien des aspects. On retrouve également quelques musiques provenant d'autres répertoires traditionnels sans se limiter à leur région. Ils font partie de la continuité des musiciens traditionnels, qui font vivre et faire évoluer la musique traditionnelle du Morvan tout en l'enrichissant d'autres cultures.